中華文化上下幾千年，在文化方面的沉淀相當深厚，除了唐詩宋詞之外，我們在書畫方面也有著相當高的造詣。
在幾千年的時間里，封建歷史時期占了相當長的時間。按照封建制度的特點就是當權者一人說了算。
用一個簡單的詞來概括的話，那就是「家天下」。普天之下的土地和人民，皆是皇帝他們自己家的。
如果政治比較清明，或許還好一些，最起碼可以按照流程來提一提建設性的意見，但如果遇到昏庸的當權者，那麼想說點啥就不能那麼隨意了。
于是，一些文人就喜歡借助于文學作品，來展現自己的情懷。于是，便有了《水滸傳》、《三國演義》、《紅樓夢》、和《西游記》。
即便是到了今天，人們依舊能夠從原著中讀出作品本身看不到的東西，其中諷刺和現實交融，江湖之中又處處透著人情世故與小心機。
除了文字類的作品之外，還有一些文人借助于繪畫來表達自己的情感。本人所說的《蜂虎》，便是這樣的一幅作品。
《蜂虎》這幅畫有何爭議
這幅畫被珍藏于台北故宮博物館，是當年流落台北的眾多書畫作品中的一件，它是有著「揚州八怪」之稱的華嵒的作品，這幅名為《蜂虎》的作品，是台北故宮博物館的鎮館之寶。
之所以能夠被當成鎮館之寶來收藏，是因為這幅畫實在是太特殊了。這幅畫既是名畫，又是怪畫，300多年來人來人去，對于這幅畫的解讀也頗具爭議。
后來，這幅畫被放大了分析，右上側的一個黑點也顯出其本來面貌，深藏在這幅畫中的玄機也逐漸浮出水面。
那這幅畫的爭議點到底是什麼？如果討論爭議的話，這幅畫本身就是一個巨大的爭議。首先來說，這幅畫展現的是老虎。
老虎素有百獸之王之稱，在中國歷史上相當常見，可謂是文學作品中的常客。老虎給人的印象往往是勇猛無畏，孤膽英雄的印象，白族、布依族等民族還以虎當作其祖先，虎還是十二生肖之一，且白虎還為四大神獸之一。
并且，老虎這一形象在古代軍隊中也相當常見，多在盾牌亦或者兵器上印有老虎的圖案，將軍調兵遣將的「虎符」也是以老虎的形象設計。諸如此類的情況還有很多很多。
由此可見，悠久的中華文化中，老虎在其中占據了很重要的份額。
縱觀這些老虎，統統都是以陽剛且威猛的形象展示給世人，即便是諸多以虎為主要對象的畫作，也在暗自角力，看看誰能夠將老虎畫的栩栩如生。
但這幅畫卻一反常態，它明明以老虎為主題，卻沒有展現老虎勇猛的身姿和神態，畫了一只病懨懨的老虎。
畫中的老虎和勇猛無畏一點關系都沒有，它體型瘦小，毛發的顏色黯淡無光，透著一股子「慘」。
畫中的老虎就好像被人堵在墻角打的「喪家之犬」一般，耳朵貼在腦袋上，眼睛無神且充滿膽怯和恐懼，一只爪子懸在半空中，好像時時刻刻就為了捂住腦袋而準備著。
老虎的胡須凌亂，嘴唇上透著委屈，配合眼睛和神態，這只老虎「委屈」的都要哭出來了。
看慣了傳統畫作的人，看到這幅畫時，自然就被這幅畫搞迷糊了，搞不懂作者到底想要干什麼。
有人說，這幅畫大機率是在刻畫「虎落平陽被犬欺」，但是圖中又沒有找到「犬」的蹤影，也有人提出，這幅畫是為了向世人闡述一個觀點：三十年河東，三十年河西，誰也不能一直經久不衰……
諸如此類的解讀很多，看似有理，卻又缺乏一定的根據，就好像跟這幅畫一般，讓人摸不著頭腦。
因此，我們還是要回歸本源，從作者本身入手，看看這幅畫的作者華嵒到底經歷了什麼？
華嵒的別樣經歷
果然，從作者本人入手，就發現了其中的端倪。華嵒一生清貧，別看他去世之后，畫作成為了鎮館之寶。
華嵒生前，確實是一個「不知名」的畫家。
華嵒從小就對繪畫相當癡迷，雖然有相當強的繪畫天賦，可還是因為家庭原因，沒有辦法去追求夢想。
小小年紀的華嵒便輟學了，在這種情況下，華嵒也只能開啟了自學之路，小小年紀就能將生活中的花草鳥獸畫得栩栩如生。
后來華氏修建祠堂，村民推薦華嵒來作畫，卻被族長看不起，認為華嵒沒有資格給祠堂作畫。
現在看來，也確實如此，修建祠堂，族長根本就不在意畫到底畫得好不好，他在意的是畫這幅畫的人到底混得好不好。
封建氏族社會，比拼的不就是誰的家族里面有能人，蹭一波熱度，順道來一個雞犬升天。
華嵒和推薦他的老百姓根本就沒有看明白這背后的關系，上演了一場華嵒趁著夜晚偷入祠堂作畫，然后溜之大吉的戲碼。
如果華嵒看明白這件事的本質，沾都不要去沾這件事，誰會讓一個半路輟學的人去那里寫寫畫畫呢？
華嵒離家之后便跑到了杭州，結識了不少文人朋友，還在朋友的幫助下考上了一個八品小官。
按照清朝的官員制度來看，七品就是芝麻官了，八品官到底多大權力，在這里懂得都懂。就這麼著，華嵒一生都是靠著賣畫為生。
雖然他有著「揚州八怪」的外號，可是他在世的時候，畫卻賣不上身價，或許當時人在乎的，根本就不是這幅畫到底畫得好壞，而是這幅畫到底是誰畫的。
講畫放大十倍，看出其中玄機
讀到這里，或許也就明白了，為何華嵒一生清貧了吧。在這種大背景之下，華嵒想必內心里一直搞不明白的是，為何自己這麼有才華，卻處處碰壁。
這幅《蜂虎》，是華嵒花甲之后的作品，當他窮困潦倒一生，眼看時間已經所剩無幾，華嵒內心的悲痛和憂郁之情，想必相當濃烈。
華嵒通過這幅《蜂虎》，很大程度上要抒發下自己內心的情感。在這個大背景下，再將畫作細細看來，便發現了其中的端倪。
很久以來，人們將過多的注意力放在了老虎本身上面，卻忽視了其右上方的黑點。原本以為是個黑斑的，卻在放大之后，被證明是這幅畫的靈魂所在。
畫中的黑斑是一只馬蜂，這只馬蜂作出攻擊狀，向老虎飛來。
這也就解釋出，這只老虎眼中的慌亂和恐懼就是來自于空中飛舞的馬蜂。通過這只被馬蜂追擊的老虎形象，聯系到了華嵒自己。
華嵒原本是一只老虎，卻因為「家貧」，吃不飽飯，讀不好書，進而導致一個「病懨懨」得病虎的形象。
可就是這只病老虎，當它外出覓食（泛指當官），卻遭遇到了馬蜂（官場小人）的圍追堵截，他瘦削的身體，根本拿馬蜂無可奈何，被打得體無完膚。
亦或者說，老虎病懨懨的身體，代表著華嵒一生清貧，馬蜂泛指磨難，華嵒晚年畫這幅畫，以及老虎眼神中流露出來的神態向世人表明，華嵒真的累了，或許他想不通，自己原本是一只老虎，卻為何變成了這幅模樣。
深思
歷史中不缺乏那些郁郁不得志，通過文學作品表達，自己這麼優秀，怎麼就不受賞識？這好像是一道沒有結果的試題，幾千年來，總有人繞不開這道題，卻無法找到正確答案。
我小時候在讀這些作品的時候，也曾和詩人畫家們一樣「憤怒」，為何當權者沒有眼光，這些有才華的人怎麼就「吃不開」？
后來，我畢業了工作了，人到中年，我好像突然明白了。世間的事，原本就那麼簡單，根本就沒有好與不好之分。
統治者選擇任用官員，除了考試之外，混職場還要講「人情世故」。皇帝說的，不一定是他想要的，皇帝說他想要的，不一定是他真想要的，皇帝不說的，不一定是他不想要的。
怎麼能夠恰到好處地周旋于各方勢力中間，既辦成了事，還能權衡各方利益，才是一個真正的「人才」。
詩寫得好的，是詩人，畫得好的，是畫家，而統治者需要的是一個合格的官，所以，就不要郁郁不得志了，從來都是屁股決定腦袋，情商大于智商。
做不到那個位置上，說明自己不是那塊材料，把自己位置上的事干好，比郁悶強太多了。
